Habiter
Design, architecture d’intérieur & artisanat
L’exposition Habiter explore la possibilité de créer des espaces intérieurs uniques qui laissent transparaître l’identité des personnes qui occupent le lieu. Cette exposition est l’occasion de découvrir des créations issues des savoir-faire d’artisanes et artisans qui saurons éveiller vos sens, vous tromper ou encore vous surprendre !
Chacune des pièces présentées ont été conçues dans des ateliers différents, et pourtant se répondent tout au long du parcours comme si elles avaient toujours été ensemble. C’est peut-être d’ailleurs en cela que nos intérieurs sont le reflet de nos personnes, en associant des objets qui ont pour point commun d’avoir éveillé nos émotions.
Cette exposition s’attache également à montrer comment l’artisanat d’art s’adapte aux contraintes de notre siècle en mettant en avant des approches innovantes des matériaux.
Avec la participation de :
- Marie Roux, qui crée au travers de la technique du verre églomisé. Ce savoir-faire, associant le verre à la feuille d’or, à disparu avant de revenir grâce à la passion de personnes comme Marie qui œuvre désormais à la faire connaître.
- Mayeul Gauvin imagine des créations peintes singulières. Au sein de son atelier, elle imagine aujourd’hui des créations peintes à destination des architectes d’intérieurs et des set designers. En jouant avec les proportions, les couleurs et les matières, elle détourne les normes du décor traditionnel et propose d’y poser un regard renouvelé. Peinture à l’oeuf, à la chaux, à l’huile, carton-pierre… l’atelier est également un lieu d’explorations autour des techniques naturelles. Ce travail de recherches et développement se concentre autour de la valorisation des recettes anciennes et les manières de les appliquer de manière contemporaine. Ce laboratoire a pour but de proposer des alternatives créatives à l’industrie de la peinture issue de la pétrochimie, dans une approche saine et résiliente.
- Marie-Anne Thieffry est diplômée en architecture intérieure. En 2003, elle fait la rencontre des œuvres et du travail du carton de Franck Ghery et de Shigeru Ban. Cela l’inspire elle au point d’explorer différents champs artistiques au travers de cette matière en l’appréhendant en autodidacte. Aujourd’hui encore, elle continue ses recherches afin d’améliorer sa technique. De ce matériau, simple contenant qui devient déchet, Marie-Anne en tire un potentiel décoratif et artistique empli d’émotions.
- Didier Demé est d’abord ébéniste mais se défini aujourd’hui comme artiste sculpteur. On repère facilement cette dualité dans ses créations, notamment ses meubles en imitation de cartons ou ses tableaux qui reprennent le même principe de trompe l’œil.
- Hubert d’Arodes est un passionné du bois. Ce n’est pas étonnant de la part d’un forestier devenu ébéniste. Cet autodidacte a mis au point sa techniques après de nombreuses heures passées à créer et accumuler ses créations sans envisager de les partager.
- Sébastien Corjon est un habitué de la Maison des métiers d’art. Ayant participé à plusieurs événements en ce lieu, il a su se faire connaître par ses planches à découper. Mais depuis, les demandes autours d’autres de ses créations l’ont amené à créer plus de lampes d’ambiances. Alliant bois et résine, elles apportent à un intérieur la chaleur d’une lumière réconfortante.
